雖然是講中外園林藝術的美學藝術展覽〖園美生活——中外園林藝術 Blooming: The Art of Garden in East & West〗,但由於有莫奈的真迹所以水洩不通了。才開展幾日,星期一午飯時間入場只見去人山人海,連小冊子都被取光了無功而回;再戰挑選了星期二的上午10:00開館時間準時到達,總算能夠享受頭3分鐘空無一人的展館,從終點回頭逛。
香港美術館官網介紹:園美生活──中外園林藝術
有關中外對比的展覽近年有兩個做得非常好,一個是故宮博物院為中法建交60週年的【當紫禁城遇上凡爾賽宮──十七、十八世紀中法文化交流】 ,另一個是K11MESUA的私人小型展覽【臥遊無界:中國工藝與當代藝術】
*有興趣請參閱段落中的連結

有關中外兩地建設庭園都只有兩大目的: relax同show Off。


① 園林讓你透過風景展現文化涵養
Cultivating cultural literacy through garden scenery
中國自唐朝起,多位詩人、畫家參與造園,因此設計概念與文學、山水畫息息相關,興起文人園林。特色見於景名和匾聯的運用,並借花木以明志,寄託隱逸思想,意境清雅;亦見於掇山理水,配合亭台樓閣軒榭廊舫,讓遊人多角度欣賞自然。西方園林設計體現對同時期哲學和美學的理解。
意大利文藝復興時期造園藝術着重連繫大自然,同時崇尚對稱和秩序,藤架、綠籬和花壇以幾何式圖案布置,加上對古希臘和羅馬文化的愛好,園主會在園中銘刻羅馬作家的字句,並積極搜購古文物,使花園成為展示雕塑和浮雕的露天藝廊,充滿文藝氣息。

② 園林讓你含蓄低調地展現非凡氣派
Gardens as subtle statements of distinguished style and class
清代嶺南園林布局精巧細緻,建築裝飾華麗,雕樑畫柱,大量運用木雕、磚雕、灰塑等工藝。園中地面鋪裝亦受重視,以卵石鋪成不同圖案。同時結合西洋裝飾如彩色玻璃窗,反映當時園主追求異國情調以彰顯財富和顯赫地位。

歐洲文藝復興時期(十四世紀到十六世紀)花園依山而建,建築與花園融為一體,階梯式露台景觀開揚。西方花園特建劇院供園主消閒娛樂或舉行節慶活動,更有花園以半寶石裝飾人工岩壑。園主不惜工本搜羅異地花木,將花壇修剪美觀整齊,處處展示個人權勢和品味。
首先朝聖了話題之作:兩幅莫奈的真跡。分別是1900年以及1906年的作品,都來自芝加哥。
Claude Monet(1840–1926)
睡蓮池1900
芝加哥藝術博物館

Claude Monet (1840–1926)
睡蓮1906
芝加哥藝術博物館

比較少人留意的是莫奈本人站在自己的花園前的畫像,這是他的忘年之交(兩個人相差29歲!)好朋友Albert André替他繪畫的,時間是1922年。這是莫奈過身前四年。
Albert André(1869-1954)
Claude Monet 1922 The Art Institute of Chicago

接着來到中式的庭園,首先一定要講「永和九年」——不用王羲之開展的話,彷彿格調都要輸了。
永和九年三月,王羲之邀集友人在浙江會稽山的蘭亭舉行修禊雅集,是一場當代名流薈萃的風華盛事,更為世人留下有「天下第一行書」美譽的〈蘭亭序〉。在唐代帝王偏愛王羲之與士人交往文化的推波助瀾下,蘭亭集會逐漸超越其他雅集,取得典範性的地位。宴席上群賢畢至,曲水流觴、競詩罰酒等活動,也成為後代舉行雅集時所追仿的模式。
王羲之蘭亭宴集舉行於4世紀,留下〈蘭亭序〉書法名蹟,然而到9世紀,才出現蘭亭圖繪。

明朝 文徵明蘭亭修禊圖
參加展覽的一位老太太告訴我,平日很難有機會看文徵明真跡,她是衝着這份書法而來的。

程庭鷺(1796-1858)北墅八景圖1856 水墨設色絹本八開冊
孤高淡泊的內向型朋友,可在遠離塵俗的山林,寄情山水之樂。程庭鷺以淡雅筆墨記錄其棲隱山水園林的生活可給你一點啟示:獨處時,可在屋內聽流水潺潺,享受音療;或登高樓翻書靜思;再以菊花釀酒,寄託隱逸情懷。想伸展筋骨,可漫步竹徑,聽秋葉在風中沙沙作響。偶爾與良伴品茗,或赴高閣賞花長談、把酒言歡、在梅花廊下論畫,生活寫意悠然。

在中西夾雜之間,我們轉眼又來到了意大利。
Stefano della Bella (1610-1664)
Water Jets from the Ground (from Views of the Villa Pratolino)1653-1655
Collection of the Art Institute of Chicago
佛羅倫斯附近普拉托里諾別墅內花園小徑射水裝置,在不經意的瞬間與路過的人開小玩笑。這前瞻的設計為當時的參觀者製造驚喜和難忘回憶,亦為其後歐洲的園林設計師帶來創新的靈感。

講到豪華氣派一定是法國的宮殿庭園。
Anonymous
The Palace of Versailles seen from the Place d’Armes 1701-1725
Collection of the Palace of Versailles
一望無際的宮苑配上專屬設計更能彰顯帝王之尊。法國國王路易十四定居凡爾賽宮後,這地方便成為其權力的外在體現。他將宮內簡樸的林地改造成宏偉的花園,常為費賓及外國使節導覽,展現法國成就。花園設計強調軸向路徑、對稱布局和幾何裝飾,加上人為加工如噴泉和花壇,展示君王對自然的掌控。

英國人畫家George Chinney(錢納利)指導的知名華人學生有兩位,分別為「關喬昌(林呱)」和「關聯昌(庭呱)」,他們都是掌握西洋繪畫技法的畫家。兩人為親生兄弟,聯昌為喬昌之四弟。
關聯昌(庭呱,活躍於1840-1870年代)(傳)
伍浩官之花園別邸19世紀中
香港藝術館藏品

關聯昌(庭呱,活躍於1840-1870年代)(傳)
荔枝 19世紀中
香港藝術舘藏品

大航海時代促使歐洲各國船隊爭相在非亞海洋上開拓貿易路線,積極探尋異地賞源並蒐集植物用於醫藥及自然科擊研究。植物圖譜自發展為廣州外銷畫的主題。
清朝最著名的皇帝肯定就是這位。
佚名
弘曆熏風琴韻圖 清代(1644-1911)
故宮博物院藏品

在知道這些作品是何人之作前,首先必定看見剛才那位象徵大清最著名的乾隆皇帝御覽過的巨型玉璽⋯⋯⋯
禹之鼎(1647-1716)
黃山草堂圖 1702
故宮博物院藏品

倪瓚(1301-1374)
(傳)獅子林圖 明代(1368-1644)
故宮博物院藏品


Henry Fletcher (1710-1750)
Title Page, from Twelve Months of Flowers (reproduction) Not dated
Collection of the Art Institute of Chicago
英國十八世紀推出的首本商業性植物圖錄,全套共十二幅版畫以手繪上色,每幅描繪了當月盛開的三十多種花卉,頁底羅列物種清單,當中不少是外來品種。圖錄巧妙地將靜物畫轉化為苗圃的行銷工具,提供園藝資訊及視覺參考。


這次展覽總共展出了7~12月的樣本:






繪畫之外終於來到了實物,這些都是香港藝術館本來自己珍藏的寶物。
嵌螺鈿庭園人物圖黑漆對碟
清代(18世紀)漆
香港藝術館藏品

黑漆嵌螺鈿開光庭園人物圖盤
清乾隆(1736-1795)漆
香港藝術館藏品
剔紅庭園高士圖菱花形漆碟
明代(15世紀初)漆
香港藝術館藏品

黃地粉彩開光茗茶
人物書法壺「大清乾隆年製」款 清乾隆陶瓷
香港藝術館羅桂祥藏品

整個展覽最巨型的必定是來自威尼斯的金漆木門。門上門下繪畫了中東中亞服飾的人物,他們身邊有芭蕉樹,也有類似中式亭台樓閣的建築物。這些是當時西歐對於遠東的想像體驗。
彩繪金漆門
1750 意大利威尼斯
芝加哥藝術博物館藏品



歐洲人嚮往的遙遠東亞自有當地特色的植物!芭蕉可不是那個樣子的!
日本的金漆屏風上就有菊花、梅花、樁花與盆景中砌成枯山水的小石子。金色讓人想起加賀百萬石大名,也想起輝煌的琳派藝術。
花道
1595-1605 日本 水墨設色金箔紙本二摺屏風
芝加哥藝術博物館藏品



我個人認為是彩蛋但也許其他人不這麼認為——
在展區出口展示了葛飾北斎的浮世繪花朵,跟英國的植物圖鑑可以作中西對比之用。
他們共通之處是同樣皆為印刷品、並非獨一無二的畫作。不同之處是英國的是商品小冊子,勸你買圖片中的東西;日本這個卻是商品本身,你要是喜歡,買就買這張圖畫。
葛飾北斎(1700-1849)
木芙蓉與麻雀 約1833-1834 / 罌粟花 約1832 / 百合花 約1833-1834 /菊花與虻1831-1833
彩色木刻版畫紙本
芝加哥藝術博物館藏品


參觀展覽貼士:
入口附近的宣傳單張可以製作立體迷你書。製作迷你書需要鎅刀及雙面膠紙。製作時間約45分鐘。


向展覽館內職員展示已經追蹤香港美術館社交媒體的證明,可以獲得白色明信卡紙一張在樓下詢問處製作四色套印。

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