即使你不是一個留心藝術的人, 不是一個喜歡逛藝術館的人, 也必定曾經在不知什麼地方看過Andy Warhol的作品.
香港藝術館, 即日起至3月31日.
他的作品深入民心, 很多是知名人士和知名的品牌: 瑪麗蓮夢露, 金寶湯, 蘋果電腦, 迪士尼人物, 地捫罐頭食品….
因為他們的知名度, 再配合了他重新包裝的藝術創作, 名人名物和藝術, 成為了賺錢的炙手可熱的藝術品.
「賺錢是一種藝術，工作是一種藝術，而賺錢的商業是最棒的藝術。」安迪華荷如是說.
以下原文摘錄自信報 占飛
「賺錢是一種藝術，工作是一種藝術，而賺錢的商業是最棒的藝術。」這是占飛看香港藝術館的安廸華荷（Andy Warhol）展覽「十五分鐘的永恒」，感受最深的一句sound bite。Pop Art大師果然不是浪得虛名，這句與鄧小平的金句「不理黑貓白貓，捉到老鼠就是好貓」同樣具前瞻啟示，應該送進財爺曾俊華甚至特首梁振英的耳中，好讓大班政府官員在香港創意工業的發展路向毫無頭緒之時，有所借鑑。
安廸華荷顯然是資本主義信徒，也是他深層次的藝術意念，結果他成功消費了「消費主義」，明明只是複製、絲網印刷了最平民化的商品，色彩鮮艷的金寶湯、伏特加酒、可口可樂，通通化成了人類食欲、物欲的藝術符號，成為了探討人性的一種獨特藝術語言。
商業奇才
安廸華荷更聰明的地方，是商場所用的槓桿原理（financial leverage principle），那個支點就是名人。他深明與名人有聯繫，就能把自己染紅，爆升人氣，所以他又不斷創作瑪麗蓮夢露、毛澤東等世界名人中的名人的Pop Art，衍生出性慾、名利與權力的潛藏符號，也才有了他另一句經典預言：「未來，每個人都有機會成名十五分鐘。」（In the future everybody will be world famous for about 15 minutes.）
事實上他是毫不忸怩地告訴你，所謂「時來風送騰皇閣」，那「風」就是借名人的東風，他的《試鏡》系列不就是拿到訪其「工廠」工作室來賓的猶如明星試鏡片段來搏出位嗎？參與的包括超現實主義大師Dali、Bob Dylan、大隻佬史泰龍等等，一幀迷迷茫茫Edie Sedgwick的照片，更成為了經典。
遇刺後的安廸華荷，更是積極地把藝術商業化達到頂點，更毫無忌諱地賺錢至上，只要你願意付鈔，貴客的尊容一樣可以出現在他的畫框內。他成功把藝術變成一盤創意工業，也把創意工業演繹為一門藝術，更贏得全世界跨世代的信徒，絕對是個商業奇才。
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